Ha pasado ya más de una semana desde que tuviera lugar la tercera edición de MadinSpain, en esta ocasión como en las anteriores se ha contado con gente de indiscutible talento, con gente que ha tenido la suerte, el valor, las ganas de triunfar y sobre todo de ser ellos mismos haciendo lo que más les gusta y por tanto brillar como estrellas en el cielo nocturno.
El evento está organizado por la gente de domestika con el apoyo de varios patrocinadores. En esta ocasión el marco fue el Palacio de Congresos del Paseo de la Castellana, con una capacidad para 2000 personas, un aforo más que suficiente para la demanda de tantos creativos y profesionales del medio.
Para abrir el evento tuvimos las palabras de Wenceslao y Mariano de Domestika y de los patrocinadores, en este caso de arsys y de ddi para dar lugar a las siguientes conferencias:
Alberto Corazón
Nos deleito con un discurso, sí, un discurso, pues ni portátil, ni trabajos, ni nada, este hombre con tantas vivencias y muchísima experiencia, con años de triunfos como respaldo, se tiró a la piscina únicamente con la palabra como apoyo.
El discurso valdría para ponerlo como post en sí mismo y que cada quien lo interprete cómo quiera, pero este es mi blog, así que lo que les pondré a continuación es mi interpretación de él.
- No lo es lo mismo la profesión que el oficio, hay que ser profesionales y amar nuestro oficio.
- El diseño es y tiene que ser una actividad inteligente.
- Conseguir la estética a través del diseño es una habilidad, el ordenador es simplemente una herramienta.
- Diseño y desarrollo consciente, es nuestro trabajo saber escuchar y sobre todo discriminar al tomar decisiones.
- Debemos ser profesionales inteligentes.
- Nos encontramos en un momento interesante en nuestra profesión.
La inteligencia queda secuestrada muchas veces por la estética
Albert Folch Studios
Diseño editorial, escuchamos la experiencia de Albert Folch un guerrero que ha triunfado en su profesión, pues desde el principio fue y ha sido una lucha constante el mantenerse firme y sacando el pecho para hacer lo que le gusta y sentirse a gusto consigo mismo. Narrado como un cuento y a través de sus trabajos nos mostraron la otra cara del estudio, no el éxito y los impresionantes trabajos finales, sino las ideas, las dudas, las luchas, las ganas de romper esquemas y mostrar su forma de entender el arte y el diseño, de este estudio también tengo mis notas y se las quiero compartir.
- Las cosas hay que hacerlas en muchas ocasiones por amor al arte.
- Debemos perder el miedo a ser diferentes y mostrar nuestro punto de vista, aunque no vaya acorde a las tendencias actuales.
- Cambiar, innovar, ser diferente aunque se haga lo mismo.
- Experimentar en cada momento en la medida de lo posible, así mantenemos viva la chispa y le damos un toque de originalidad al proyecto. Por ejemplo, los colores, las fuentes, las texturas, los tamaños, los esquemas, entre otros.
- Colaboraciones, en muchas ocasiones hacer trabajos sin ánimo de lucro, con el fin de obtener contactos y crear relaciones laborales.
La mosca
Infografía y la empresa como una cooperativa, Roger nos mostró algunos de sus trabajos en el ámbito de la infografía, pero no se quedó sólo en el mostrar, sino que nos explicó el valor que tiene la infografía, el lugar que ocupa y que debemos resaltar siempre que utilicemos este medio, además nos explicó cómo aplicarla en ciertos casos y bajo que criterios. De su charla obtuve las siguientes notas:
- Las gráficas deben venir de estudios realizados, de tal forma que nos hablarán de verdades sociales o culturales.
- El humor es un recurso para trabajar y que debemos explotar siempre que el proyecto lo permita.
- Hay ocasiones en las que no existen formas o métodos para obtener resultados estadísticos, de tal forma que hay que experimentar y crear una estructura e inventar nuestra estadística.
- Conseguir colaboradores o colaborar con empresas o gente interesante, pues de esta relación surgen contactos muy valiosos.
- Ver la empresa como una cooperativa donde todos forman parte de todo y todos tienen que contribuir para sacar a la empresa adelante, es un modelo de empresa muy peculiar pero que a ellos les ha resultado muy bueno.
Adobe, Rufus Deuchler
Este tío es un crack, y ya está no digo más porque no sabría cómo explicar las virguerías que hace con la suite de diseño de Adobe, programas como Ilustrator, Bridge y Photoshop entre otros. De su charla salí con los ojos fuera de sus órbitas y con la boca casi tocando el suelo, bueno y además con un par de web’s que no conocía y que tengo que mirar a fondo, porque seguro que serán muy buenas, si nos las recomienda él, jejeje.
- Esquemas de colores y mucho más Kuler
- Trucos y consejos de diseño y desarrollo
- Eventos de formación de adobe (esta si la conocía, pero sólo miro la parte de Flash, Flex y AIR, también tengo que ver la parte de diseño :P)
AKQA, Daniel Bonner
De esta charla hice las siguientes anotaciones:
- Compartir, es muy importante y en ocasiones es el medio para obtener relaciones con otras personas y de esta forma contactos.
- Pensar en el destino final de nuestro trabajo, en cómo va a persuadir a los usuarios nuestra campaña.
- Hay que ir y ver más allá de los web sites.
- Buscar la participación de los usuarios.
- Digital no sólo significa web sites, eso que tan de moda está hoy, puede que mañana no lo esté.
- Mezclar los medios en las campañas, móvil, televisión, web, videoconsolas, etcétera.
ZINKIA
El director de marketing nos hizo una breve introducción, aunque no hacía falta, para saber qué es Zinkia y qué hacen, a través de sus trabajos para luego retomarlos y explicarlos desde varios puntos de vista muy importantes, el marketing, el diseño, la usabilidad, todo esto acompañado de las anécdotas que se vivieron durante el desarrollo de los mismos. El plato fuerte era, cómo no, Pocoyo, su producto estrella, nos contó que no había gente aquí en España que creyera en el proyecto y que tuvieron que buscar apoyo en el extranjero y fue en Reino Unido donde fueron recibidos con los brazos abierto, también que ha sufrido muchísimas transformaciones desde su concepción original y que siempre tuvieron en cuenta el merchandising, pues desde el principio este era uno de los medios con los cuales querían triunfar, y de que manera lo han hecho, jejeje. De esta charla tengo las siguientes anotaciones:
- Creador o realizador debe tener talento para que el resultado sea agradable.
- El diseño es muy importante, hay que cuidarlo.
- Pensar en el merchandasing si es uno de nuestros objetivos.
- Encontrar el factor de diversión, es un punto a tener en cuenta para marcar la diferencia con el resto y muchas veces es algo muy sencillo.
- Poner en marcha todas las ilusiones, encontrar ese algo especial y potenciarlo luchando por ello.
- Transformar sueños en realidades, a veces no será fácil, pero si no perdemos el rumbo, somos tenaces y lo damos todo, lo podemos conseguir.
- Sobre todo “Llegar al final”.
Farfar, Matias
De esta charla tengo las siguientes anotaciones:
- Utilizar todos los medios posibles para crear campañas, no sólo papel, radio, televisión, móvil, internet, sino hacer una mezcla con lo necesario.
- Crear grandes campañas para llegar a más público, pero siempre ofreciendo contenidos de alta calidad y una presentación apropiada.
- Utilizar el potencial de internet.
- Eliminar la barrera entre el usuario y el contenido, permitiéndole interactuar con él.
- Utilizar el marketing viral pues es una herramienta muy valiosa.
- En algunos proyectos el objetivo será llegar a la gente aburrida, pero que son los que tienen el dinero, así que ahí habrá que utilizar todas las armas necesarias para conquistarlo.
SPIN, Patrick & Ian
A esta charla llegué un poco tarde y con poca energía, pues después de un día como el que llevaba, jejeje, con tanto movimiento y sobre todo tanta información tan importante que procesar, jejeje, los recursos empezaban a consumirse.
Bueno, pues esta pareja nos mostraron algunos de sus trabajos, nos contaron sus experiencias realizándolos, nos compartieron tips de desarrollo, de concepto.
De su charla hice las siguientes notas:
- Eliminar tópicos.
- No debemos limitarnos por lo cotidiano simplemente porque sea lo normal.
- Innovar, cambiar, desarrollar o crear nuevos conceptos, explorando con la mente abierta.
- Experimentar con formatos.
- Probar con diferentes materiales.
Después de contar todo esto, lo único que me falta es mencionar que tuve la oportunidad de compartir este evento con mis amigos Carmen, Guillermo, Miguel y Hugo.
Muchas gracias por llegar hasta aquí. Saludos!!!